昨晚，国家大剧院2023国际钢琴音乐会系列再次迎来钢琴大师尹成宗——他携手厦门爱乐乐团、青年指挥家尹炯杰为北京观众带来一场重量级的钢琴协奏曲音乐会。 拉赫玛尼诺夫的《第二钢琴协奏曲》、钢琴协奏曲《黄河》等作品再次演奏。 这也是尹成宗时隔九年再次在国家大剧院的舞台上演奏钢琴协奏曲《黄河》。
尽管已经八十多岁了，尹成宗仍然不断寻求突破，对《黄河》这首作品保持着无限的热情。 演出前一天晚上，尹成宗在接受媒体采访时表示，仍会对《黄河》进行调整，以取得更好的成绩。 “人生不可能是完美的，我会尽量让人生留下尽可能少的遗憾。”
早已成为《黄河》的“代言人”
上世纪创作的钢琴协奏曲《黄河》改编自《黄河大合唱》。 钢琴家殷承宗作为主要创作者、首演者和演出次数最多的人之一，早已成为《黄河》的“代言人”。
“第一次听到《黄河大合唱》是在1950年的抗美援朝战争时期。那一年，总政治部歌舞团把《黄河大合唱》带到了体育场。去鼓浪屿演出，当时我还是个小学生，第一次听到这首曲子，非常震撼。” 回忆起往事，老者眼中精光闪烁。
尹成宗，1941年出生于厦门鼓浪屿，是新中国培养的第一批钢琴家之一。 7岁开始弹钢琴，9岁举办独奏音乐会，17岁在维也纳世界青年钢琴比赛中获得第一名。 18岁时获得第二届柴可夫斯基国际钢琴比赛第二名。1960年代毕业于中央音乐学院和列宁格勒音乐学院，后担任中央乐团首席钢琴家。 1980年，尹成宗、聂耳、冼星海、马思聪成为仅有的四位入选纽格罗夫音乐与音乐家词典的中国音乐家，并被《纽约时报之家》誉为“中国最好的钢琴演奏家”。
两句话影响了他的创作
在殷成宗的一生中，有两句话对他影响深远。 这两句话也成为钢琴协奏曲《黄河》创作道路上的“指路明灯”。 1963年，尹成宗回到北京，为毛主席演奏了自己创作的钢琴曲《秧歌》。 毛主席鼓励他：“你用钢琴演奏中国民族的东西很好，应该多做这样的创作，应该多创作民族音乐，创作更多人民喜爱的作品。”
“这句话决定了我后来的艺术方向。” 在创作钢琴协奏曲《黄河》时，尹成宗等人首先到黄河去体验生活。 “我们的第一站是从太原开车到黄河壶口瀑布，然后驴子把我们一路驮到延安。我们当船夫，拉绳子，把这些经验融入到工作中。”
另一句话对殷成宗影响很大的是“古为今用，洋为中用”。 尹成宗认为，“钢琴虽然是西方乐器，但仍然需要用钢琴来创作中国本土作品，而不仅仅是演奏西方经典”。
每天练琴四到五个小时
随着时间的推移，钢琴协奏曲《黄河》早已成为中国人耳熟能详的优秀作品，具有强大的生命力。 在尹承宗看来，钢琴协奏曲《黄河》虽然是几十年前创作的，但仍然具有新时代的意义。 “这部作品写的是过去、现在和未来，所以它给每个时期的人们以启发和力量。”
如今，尹成宗每天坚持练琴四五个小时，还坚持锻炼身体。 谈及自己八十多岁仍保持如此超凡的体力、精神力和精力，殷承宗说：“我们成长在那个时代，有很多遗憾，现在才明白，人生永远不会完美。” ，所以尽量留下一点遗憾，我希望通过我的努力，能够把这些珍贵的东西留给大家。”
“希望让作品更加完美”
钢琴协奏曲《黄河》虽然已经演出了半个多世纪，但尹成宗仍然不断完善，保持着这部作品的新鲜感和创作激情。 钢琴协奏曲《黄河》使用了竹笛、琵琶等多种民族乐器，并加入了京剧、陕北民歌的部分。 第四乐章《保卫黄河》也融入了《东方红》的旋律。 尹成宗介绍，后来这部作品还在第一乐章《黄河船夫歌》和《东方红》旋律中加入了唢呐。 “船家的小号很粗犷，很有民族气息，如果用外国小号和圆号来吹，就不会有同样的韵味了。” 此外，表演中还包括琵琶和竹笛，《琵琶记》当时就有竹笛和竹笛。 后来因为是外国乐团演奏，这些东西就被去掉了，这次我们又加了进去。 第三乐章竹笛声一响起，就感觉到了延安，到了宝塔。 山，我知道那是信天游。 在表演中，我们也采用了很多民族风格的做法。”尹承宗一直在不断思考、总结，不断完善这部经典作品。“如果可以的话，我们会更进一步，希望把这部作品做得更好。 完美的”。
孩子学钢琴需谨慎
除了钢琴协奏曲《黄河》之外，在本次音乐会上，尹承宗还演奏了他最喜爱的拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》、浪漫动人的《声乐练习》以及挪威音乐大师格里格选曲《培尔·金特》。 上世纪初，二十多岁的拉舍尔在大病痊愈后，创作了一首歌颂生命的歌曲《第二钢琴协奏曲》。 与此同时，二十岁时，来自中国的尹成宗凭借这首棋子成为了国际象棋比赛的冠军——传承了俄罗斯学派的精髓，用这首治愈系的作品感动了万千听众。 从此，拉赫玛尼诺夫的《第二钢琴协奏曲》在他的职业生涯中占据了无可比拟的地位。 此次，“80后”钢琴家携手“00后”指挥尹炯杰，再次展现了他历经岁月洗礼从未改变的赤子之心。
谈及与指挥尹炯杰的合作，尹承宗表示：“我这次回来，就是想把自己学到的这些东西传承下去，所以在指挥方面，我选择了年轻人。”
与他对年轻指挥家的支持不同，尹成宗对于如今的孩子学习钢琴持保留态度。 “在20世纪60年代，我一直在提倡普及钢琴，因为当时人们不知道什么是钢琴。但现在世界上80%的人弹钢琴，而且所有弹钢琴的人都在中国。相反，我提倡老年人学弹钢琴。弹钢琴，因为弹钢琴要用脑子和手。” 尹承宗对琴童学琴持谨慎态度。 “现在来找我学钢琴的孩子很多，也有很多功利的想法，大部分都被打垮了。我其实很反对这种方式，我觉得你必须非常喜欢才能坚持，因为弹钢琴很难，只要你喜欢就不会觉得苦，我们需要的是热爱音乐的人。” 文/本报 小编 田婉婷